祁慶玲2020個展｢祁顏藝色｣當代女藝術家的跨域時代座標

【記者 吳慧蓮 台北報導】

　｢祁顏藝色｣是當代女藝術家祁慶玲繼2019年美國及韓國大展以來，再次突破創作思維與表現形式，顯影『自我主體』，借用藝術手段見證生活，聚焦與折射出繁複及耐人尋味的多重象限與時代座標。個展將於本週六（7/18）下午2點在台北S7美術館99藝術中心G樓舉辦開幕酒會。展覽由資深國際藝術家兼藝評人蔡志榮老師策展及留英設計師More More文創品牌創辦人Alice Huang擔任整體視覺設計。本次展覽團隊運用當代藝術的觀念及思考模式，完全表達出作品的豐滿度。

　▲祁慶玲2020個展｢祁顏藝色｣當代女藝術家的跨域時代座標（記者 吳慧蓮 攝）

　從現實存有的世界至想像空間，揉雜著情緒性的筆觸張力和理性幾何方塊，慶玲無懼地自拉扯的關係中抽離出自身具備的多重矛盾角色（財經顧問、藝術家、慈善家、女性等標籤）；試圖從系統化分析角度處理自我感性的區塊，將自身私密的感性世界轉借於形式、媒材，以對話甚至對立的手段處理，進而提昇至另一層次的理性世界。慶玲樂此不疲的在極端的角色之間尋求解套，堅信人文精神的怡情，卻也嚮往科學真裡的精確，如此多重媒介介入的矛頓視點顯露了曖昧的詭異美感，更間接隱涉關於美學、哲學甚而心理學的辨證。

　▲祁慶玲2020個展｢祁顏藝色｣當代女藝術家的跨域時代座標（記者 吳慧蓮 攝）

　祁慶玲在『祁顏藝色』的個展中要跨越的不僅是職業的界線，而是自身在時代座標裡的縱橫記憶，藉展覽空間將「主體-我」嫁接在年華似水的時間軸裡，希冀借用藝術手法喚醒自身記憶，使『自我主體』顯影，豐厚的生活歷練片斷得以在創作媒介下重組而回返，也因透過身體所經歷的事件、或自我身體所介入的行為，轉譯成一種語言符碼，通過此有形的符語真切詮釋出她豐富卻迂迴抽象的內在風景。藝術創作者慶玲因其表現方式無預留了被解讀的空間，並能自由跨越、切換各種知覺模式的能力；慶玲對藝術的深入了解與研究，和對周遭環境的敏銳度是其介入當代藝術的重要因素。

　▲祁慶玲2020個展｢祁顏藝色｣當代女藝術家的跨域時代座標（記者 吳慧蓮 攝）

　展出日期：2020年07月17日（五）~2020年07月29日（三）。
　展出地點：S7美術館99藝術中心G樓。
　展出地址：台北市北投區承德路七段286號。
　展出時間：11:00～16:30（週一休館）。

　▲祁慶玲2020個展｢祁顏藝色｣當代女藝術家的跨域時代座標（記者 吳慧蓮 攝）

　▲祁慶玲2020個展｢祁顏藝色｣當代女藝術家的跨域時代座標（記者 吳慧蓮 攝）